Considéré comme l’un des plus grands virtuoses de l’orgue et pédagogues de l’orgue de notre temps, Ludger Lohmann a exercé une influence durable sur la culture organistique.
Sa carrière de concertiste, qui l’a conduit dans de nombreuses églises, cathédrales et salles de concert majeures à travers le monde, a débuté par plusieurs distinctions obtenues lors de concours internationaux prestigieux, notamment le Concours de l’ARD à Munich en 1979 et le Grand Prix de Chartres en 1982.
Né en 1954 à Herne, ville allemande en Rhénanie-du-Nord-Westphalie, il étudie l’orgue auprès de Wolfgang Stockmeier et le clavecin auprès de Hugo Ruf à la Hochschule für Musik de Cologne. Parallèlement à la rédaction d’une thèse de doctorat en musicologie consacrée à « L’articulation sur les instruments à clavier du XVIᵉ au XVIIIᵉ siècle », il reçoit d’importantes impulsions artistiques d’Anton Heiller à Vienne et de Marie-Claire Alain à Paris. La fidélité à cet héritage artistique l’a conduit à accorder à son activité pédagogique une importance égale à celle de sa carrière de concertiste.
Pendant plus de quarante ans, d’abord à la Hochschule de Cologne puis, à partir de 1983, en tant que professeur à la Hochschule für Musik de Stuttgart, il a formé de nombreux jeunes organistes venus du monde entier, dont beaucoup mènent aujourd’hui eux-mêmes une activité fructueuse de concertistes et d’enseignants. L’un de ses objectifs majeurs a toujours été la recherche d’une interprétation des œuvres musicales fondée sur les conventions stylistiques de l’époque de leur création, s’appuyant sur les résultats de sa thèse — devenue un ouvrage de référence — et développée ultérieurement dans de nombreuses publications consacrées aux XIXᵉ et XXᵉ siècles. Ces principes artistiques sont également documentés par de nombreux enregistrements discographiques.
Le rayonnement artistique et pédagogique de Ludger Lohmann l’a conduit à travers le monde en tant que professeur invité, enseignant de très nombreuses master classes et membre de jurys de concours internationaux. En tant que chercheur, il a été associé au grand projet de recherche organologique GOArt de l’Université de Göteborg. Comme expert, il a accompagné d’importants projets de construction et de restauration d’orgues dans plusieurs pays.
En reconnaissance de la diversité et de l’importance de ses activités, le Royal College of Organists britannique lui a décerné sa médaille d’honneur, une distinction attribuée pour la première fois. En 2023, il reçoit le prestigieux Prix de la musique d’église européenne. De 2025 à 2027, il est « distinguished visiting professor » à l’Indiana University (États-Unis), et de 2025 à 2028 « artist in residence » au Gulangyu Concert Hall à Xiamen (Chine).
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